Cupid Noir - Ilustração digital e caos no estúdio: 10 etapas

2024 Autor: John Day | [email protected]. Última modificação: 2024-01-30 11:40

Eu queria montar um novo cartão para o Dia dos Namorados. Mas, eu estava cansado do schmaltz e do material de consumo revestido de açúcar lá fora. Claro, eu poderia fotografar outro coração revestido de doce, mas de que adianta? Então, decidi fazer um retrato do Cupido. O que aconteceria se o Cupido envelhecesse? E se fosse um trabalho, como qualquer outro? Você se levanta de manhã e coloca suas asas, uma asa de cada vez, olha para a meia distância e se pergunta: Como vim parar aqui? Tudo começou tão inocentemente, com um pouco de fazer fósforo ao lado. Às vezes, alguém pede uma apresentação. A próxima coisa que você sabe é que já se passaram 20 anos e essas asas nem sempre o seguram com tanta certeza agora. E, talvez as apresentações não sejam tão honestas quanto pareciam ser, todas cobertas de glitter vermelho e camadas finas de chocolate até que você não consegue dizer se é sólido ou vazio por dentro. Mas, é sobre amor, no final das contas. Apesar de tudo, ou talvez por causa disso, você coloca suas asas todos os dias. Por causa do amor. E, portanto, Cupido NoirFeliz Dia dos Namorados, Matt McKeeSet & Props- Wendy Joseph, Cupid Noir- Chris Palermo, Photo Illustration

Etapa 1: comece com um conceito

Cada sessão que faço começa com uma ideia. Esse não foi diferente. Eu estava pensando no Dia dos Namorados e tentando encontrar algo estranho nele. A pergunta "e se" (eu aprendi isso com um dos meus heróis, Stan "o homem" Lee). O esboço só tem que ser uma ideia aproximada para me ajudar a descobrir o que precisa estar na cena.

Etapa 2: Refinar a ideia

Claro, se o primeiro esboço é o esboço da história, acho que tenho que fazer outro rascunho para ter certeza de que estou cobrindo a ideia totalmente.

Etapa 3: Elenco para sua história

O casting pode ser feito de várias maneiras e realmente depende de você decidir encontrar a pessoa certa para a filmagem. Você pode perguntar aos seus amigos e parentes, colegas de trabalho e estranhos na rua. Você também pode ir a agências de talentos profissionais para modelos e atores. Você também pode encontrar sites como modelmayhem.com e nefilm.com e postar um anúncio classificado. Em alguns empregos, coloquei um anúncio no craigslist.org. Nessa sessão específica, liguei para nefilm.com e Chris Palermo atendeu. Ele tinha um ótimo currículo e uma atitude incrível para o projeto.

Etapa 4: conjuntos e acessórios

Eu sabia o básico que queria, mas simplesmente não tenho os recursos para pesquisar, comprar e armazenar os adereços. Também sei que existem muitos estilistas extremamente talentosos cujo trabalho é saber onde estão esses recursos. E, eles também podem fazer tudo parecer melhor do que o apropriado para a sessão de fotos. Enquanto estamos nisso, eles também podem fabricar a maioria das coisas que talvez não possamos conseguir. Em uma casca de noz, um estilista de conjunto é outro desses peças do projeto que podem levar a imagem final de "oh, legal …" a "incrível!" Liguei para Wendy Joseph e a convidei para o projeto.

Etapa 5: o plano de fundo

Meu estúdio é muito pequeno, então eu sabia que não poderia construir uma parede distante o suficiente para ter uma aparência eficaz e natural. Isso e o fato de que estávamos com um orçamento super apertado. Tínhamos dinheiro para digital, mas não para aparelhos práticos. Em termos de tempo, funciona quase da mesma forma. Em termos de saída do bolso … bem, digital é mais barato. Eu encontrei um plano de fundo texturizado na minha coleção e abri no photoshop. Usando uma máscara de ajuste de camada, adicionei um pouco de cor. Utilizando uma máscara de forma, adicionei o gráfico de cupido como uma camada de cor separada. Em seguida, pintei seletivamente sobre a máscara de camada com cinza para desgastar partes do papel de parede, como se estivesse envelhecido. O calendário era outro conjunto de camadas. A seção superior foi empenada em uma direção com a ferramenta de transformação. A parte inferior foi ajustada de outra maneira para dar a você a ideia de que estava enrugada no meio. A flecha me deu alguns problemas no início. Finalmente peguei um dardo, enfiei na parede e iluminei-o com uma luz. Depois de descobrir como eram os diferentes planos das penas, poderia criá-lo no photoshop usando gráficos vetoriais, gradientes e máscaras de camada. Por fim, adicionei outra camada de ajuste. Desta vez foi a configuração das curvas. Eu escureci tudo deixando cair o ponto branco e os pontos médios. E então ajustou a densidade na imagem voltando para a máscara de camada com a ferramenta borracha. Sempre que apaguei, recuperei o brilho original.

Etapa 6: teste o conceito

Com o fundo filtrando, decidi soltar o esboço refinado para ver se estava faltando alguma coisa. Parece bom até agora, certo?

Etapa 7: Dia de filmagem

Usando-me para ficar parado até que Wendy e Chris chegassem, comecei a trabalhar na minha iluminação. Eu sabia que queria que a luz de mesa funcionasse como uma luz prática no cenário. Eu também sabia que haveria uma luz do cenário à direita, com base no meu esboço. E, eu sabia que precisaria me dar uma maneira fácil de cortar o Chris e colocar no meu plano de fundo mais tarde. Acabei com: um Lowell omni gelificado com um filtro de melancia para a luz de "janela". um omni em um pacote de dimmer para uma luz de preenchimento de rosto - um fresnel de 250 watts com difusão no fundo. Iluminação bastante simples, mas eu não poderia fazer isso sem o dimmer!

Etapa 8: teste a prova de conceito 2

O que é realmente bom sobre a filmagem digital, é claro, é o feedback instantâneo. Depois que Wendy chegou e começamos a ajustar o conjunto, poderíamos fazer um corte rápido e testar para ver se o fundo e o primeiro plano correspondiam à posição. Abri o arquivo no camera raw e depois no photoshop, configurei o fundo para sua própria camada clicando duas vezes nele, selecione o cinza com a varinha mágica e adicione uma máscara de camada. Então, copiei essa camada em meu arquivo de fundo.

Etapa 9: Atire, Atire como o Vento

Assim que chegamos perto, Chris chegou e se fantasiou. E então começamos a fotografar. Direcionar para uma foto é como qualquer outra foto. O sujeito quer saber o que está acontecendo, quer saber se eles parecem bem e quer se sentir parte do projeto. Passei a maior parte do tempo contando histórias de quem foi Cupido Noir. Chris realmente entrou no papel! Você pode ver mais tomadas do vídeo de

Etapa 10: tempo composto

Para o resto do composto, basta dizer que houve muitos experimentos com máscaras de camada e ferramentas de difusão. Acabei recortando as asas originais e usando cada uma separadamente para controlar o contraste e a cor. A mesa precisava de extensões e o calendário precisava ser mudado. E, eu precisava voltar e escurecer a camiseta. Da próxima vez, tingirei a camisa branca de cinza para evitar o problema de contraste. De qualquer forma, o vídeo tem o projeto inteiro dentro do lapso de tempo. Espero que isso lhe dê algumas idéias para suas ilustrações fotográficas!