Como gravar uma peça de escola secundária (poço): 6 etapas (com fotos)

2024 Autor: John Day | [email protected]. Última modificação: 2024-01-30 11:40

Ei todos- durante todos os meus anos no colégio, eu estava realmente envolvido com o programa de drama, especificamente com a equipe. Comecei na construção, passei a correr, depois a iluminação, e agora que me formei, fui puxado de volta para ajudar com iluminação e multimídia, já que eu era realmente o cara principal de tudo isso quando estive lá (embora eu aprendi tudo com um bruxo alemão…). Este ano, a produção do Fall Play foi The Crucible, de Arthur Miller, e como sou estudante de cinema, também fui incumbido de gravar o show para DVD. Já tivemos empresas profissionais chegando e gravando shows antes, mas geralmente apenas o Spring Musical, já que isso traz mais moolah. De qualquer forma, aqui está a configuração que usei, e a submeto para sua consideração, na esperança de que você possa recolher algumas informações úteis a partir dele.

Etapa 1: Equipamento: Introdução

Não vou fazer uma lista de "o que você precisa", já que é inteiramente circunstancial, e você provavelmente não terá acesso ao que "precisa" (sei que não.), Em vez disso, vou liste o que reuni e como foi organizado da melhor maneira possível. Além do seu equipamento físico, você também precisará ter os conhecimentos básicos necessários para operar as câmeras e, opcionalmente, saber algo sobre "mise-en-scene "(é francês, não se preocupe.), o que basicamente significa saber o que é visualmente atraente para o público (panorâmica suave, regra dos terços etc. pesquise no Google.). Você também pode (provavelmente precisará) de um segundo ou terceiro operador de câmera, dependendo de sua configuração.

Etapa 2: Equipamento: Câmeras

Sim, plural. Máquinas fotográficas. Para uma apresentação de ação ao vivo, é importante colocar o máximo possível de ângulos no palco, para que você não precise gravar mais de uma vez. Portanto, reúna o máximo de câmeras de alta qualidade que puder (sem telefones celulares, gênio.) Lembre-se da parte "Alta Qualidade". Você quer uma câmera que tenha o seguinte: * Foco manual * Entradas de áudio * Saídas de áudio Veremos os motivos mais tarde. Este é o meu equipamento: * 1 Canon GL2 * 1 Panasonic PVGS500; Ambas são câmeras de 3 CCD, o que significa que elas têm 3 chips (em oposição ao único que têm as câmeras de vídeo básicas) e, portanto, têm vídeo de qualidade superior. Você também precisará de tripés. Para ambas as câmeras. Se você não tiver tripés, será uma merda. Período.

Etapa 3: Equipamento: Som

Sim, o som é importante. Não sei por que você NUNCA usaria o microfone embutido da câmera, e especialmente não na parte de trás do auditório. Certifique-se de que suas câmeras tenham portas de áudio (geralmente são vermelhas), ou, alternativamente, você pode gravar o áudio diretamente em um laptop (usando o Garageband ou similar). No que diz respeito aos microfones, o mais importante é ter certeza de ter uma boa cobertura em todas as áreas do palco ao mesmo tempo. Para o The Crucible, tínhamos três microfones configurados: 2 microfones Shotgun nas laterais e um único microfone de chão no centro do palco. Não é a melhor ideia usar microfones shotgun para cobertura, já que eles são muito direcionais e você pode ter áreas vazias, mas eu tive sorte e funcionou muito bem para meus propósitos. Se você tiver mais de um microfone, você vai deseja ter uma placa de som ou um mixer para encaminhá-los (uma vez que a câmera só pode lidar com uma entrada, você precisa mesclá-los). Além disso, isso evita que você tenha que correr e percorrer quilômetros em um cabo XLR (peça a um tripulante para fazer isso …)

Etapa 4: The Big Picture

Agora, você poderia rodar a câmera sozinho, mas eu prefiro usar as ferramentas que tenho para obter o melhor resultado possível. Abaixo está minha configuração em "The Crow's Nest", onde normalmente ficam os holofotes. Mencionei que também estava fazendo multimídia, bem, é por isso que preciso agilizar o processo, porque tenho outra merda para fazer … O vídeo do GL2 está sendo capturado ao vivo para um disco rígido externo, via FCP em um iMac, isso acelera o processo de edição (os Panasonic usando fitas DV). O som dos três microfones é roteado para a placa de som e, em seguida, para a Panasonic por meio de um cabo XLR / 1,25 ". Eu teria preferido gravar o áudio para o GL2, mas fez um zumbido desagradável quando o firewire foi conectado também. Bem, eu tenho outra câmera …

Etapa 5: Captura ao vivo

Então, uma parte importante disso é usar o Final Cut Pro para capturar o vídeo do GL2 ao vivo, sem gravar em fita. É totalmente opcional, mas faço isso para economizar as duas horas e meia que gastaria capturando da fita e gastá-las jogando Halo. Aqui está o Diddly.1. Certifique-se de ter firewire. Provavelmente sim, mas algumas pessoas são idiotas, então… 2. certifique-se de ter espaço para os arquivos de vídeo. 4 Atos, com cerca de 30-45 minutos de duração cada, que consomem muito espaço, bem rápido. Só do GL2, tenho 30 GB de vídeo, provavelmente 35-40 da Panasonic bc de áudio. 3. Configurações: Vá para as configurações do sistema e certifique-se de que o zero da captura esteja definido para o disco rígido externo, se houver, ou para uma pasta que você especificar. Na janela de registro e captura (cmd-8), certifique-se de que em Configurações de captura, você ALTERE O CONTROLE DO DISPOSITIVO PARA DISPOSITIVO NÃO CONTROLÁVEL. Estava em maiúsculas porque é importante. Caso contrário, seu comp irá esperar por um código de tempo, que não virá porque sua câmera não está no modo de reprodução. (você sabia disso, certo?) Agora você deve ser capaz de clicar em capturar agora e sentar. (ou vá para a próxima etapa.)

Etapa 6: Conclusão:

Segurança em primeiro lugar: certifique-se de prender ou cobrir todos os cabos se eles estiverem em uma passarela. Não há nada pior do que matar pessoas que pagaram por seus ingressos. Além disso, em termos de Videografia, certifique-se de que você e seus operadores de câmera estão se comunicando. Não tínhamos fones de ouvido Clearcom suficientes para colocar minha operadora, então eu disse a ele antes do show para obter principalmente closes de pessoas falando, e eu tentaria obter ângulos mais amplos (já que não poderia estar usando constantemente, é mais fácil para apenas deixá-lo parado se você não tiver aumentado o zoom.) Esteja ciente: Se você está gravando isso para um DVD que os pais podem comprar, faça um esforço para não estragar. A atuação deles deve ser o foco do DVD, não seus movimentos bruscos de câmera e zoom errático. Seja profissional. Não consigo pensar em mais nada, então espero que você tenha aprendido algo novo aqui, e espero que isso ajude aqueles de vocês que planejam documentar as produções dramáticas de sua escola secundária!